由第六届青葱计划导演张旭煜自编自导的长片首作《鱼刺》定档12月24日，将在全国院线同步上映。
本片由张旭煜编剧、导演，黄婧仪、柴烨、陈佳宁、黄渲文主演，王一楠、陈创特别出演，王宏伟友情出演。影片讲述青春成长故事，聚焦少女李琪在高考失利后的心理困境，通过摔坏手机事件引发的道德抉择，展现青少年在家庭压力、友情危机与自我认同间的内心挣扎。南方梅雨季的潮湿烘托出的情感氛围，暗示了一场关乎责任、亲情与成长的青春风暴。
《鱼刺》此前已在第26届上海国际电影节完成全球首映，编剧、导演张旭煜凭借扎实的文本功底斩获亚洲新人单元“最佳编剧奖”；随后，影片入围第18届FIRST青年电影展，女主角黄婧仪凭借细腻入微的演技摘得“最佳演员奖”。
细腻叙事，剖开家庭情感症结
影片细腻地讲述了少女李琪在高考失利后，生活上遭遇的诸多变故和内心里经历的种种波澜。一场生日派对上，在同学小薇的挑衅下，李琪一怒之下摔碎了对方的手机。自此，手机屏幕的裂痕如同她与母亲之间的隔阂，亦像那根“若有若无”的卡在喉咙里的鱼刺，成了她难以言说的不适。关于手机索赔的危机愈演愈烈，事态朝着李琪预想不到的方向发展。
道德困境，凸显青春伦理挣扎
台风带来的雨水敲击着玻璃窗，加重了李琪如鲠在喉的不适感。向母亲坦白错误，意味着直面母亲失望的眼神；隐瞒则要背负谎言的重担，像被卷入汹涌的潮水，令人窒息。青春期的伦理困境在此刻无比具象化。她必须在诚实与自洽间找到平衡，因为稍有不慎就会坠入道德的涡漩。
成长主题，揭示角色自我蜕变
咖啡馆打工的日子对李琪来说像一场洗礼，在这里她认识了少年阿新。他清瘦白净、温暖阳光，如同一束光，照亮她沉郁的世界。影片在紧凑的危机叙事中，亦不乏温暖疗愈的笔触。它不仅仅是一个高考背景下的成长故事，更是一个关乎理解、沟通与自我救赎的深刻叙事。
作为第六届青葱计划五强项目，电影《鱼刺》的诞生经历了从初选面试的复评，到业内资深专家的三轮严格审视，在层层筛选中脱颖而出。随后，在剧本工坊与导演训练营的高强度打磨中，项目更是获得了多位重量级导师的全程护航与倾力支持。
在剧本工坊阶段，张旭煜与编剧导师袁媛深度交流。袁媛不仅对剧本的每一个情节转折进行严谨把控，更一针见血地提出了“以人物驱动结构”的创作思路，指导他从角色内心出发，抽丝剥茧般地完善了整个故事的骨架与肌理。
步入导演训练营后，导师陈建斌更是毫无保留地倾囊相授。他从导演视角出发，对《鱼刺》进行了全方位的梳理——从文本逻辑的构建，到现场如何精准调教演员表演、如何赋予人物鲜活的性格色彩，陈建斌都给出了极具实战价值的中肯建议。最终，在导师们的悉心浇灌与自身的不断突破下，张旭煜凭借《鱼刺》荣膺第六届青葱计划五强。
青年导演张旭煜毕业于英国伯恩茅斯大学电影电视导演专业，获硕士学位；曾先后创作《刺骨》《肉桂薄荷》《达西先生》等多部剧情与纪录短片，屡获国内外多个重要电影节展的荣誉与肯定。
关于《鱼刺》的构思，最早可追溯至2020年。张旭煜萌生了讲述一个关于青春悸动与家庭羁绊故事的念头。历经两年的沉淀与打磨，剧本于2022年正式定稿，他随即将镜头对准了生养他的故土——瑞安，开启了这段寻根般的影像创作。
谈及创作初衷，张旭煜坦言这部作品与其个人生命体验有着千丝万缕的联系。为了在艺术表达上保持适当的审视距离，他巧妙地置换了叙事视角，选择以“母女关系”作为切入点。他将自己对故乡的深情回望、对亲缘关系的深刻反思，以及那些隐秘而私人的情感体验，拆解并投射于不同的人物肌理之中，赋予了影片深沉而真挚的情感厚度。
12月24日，期待观众走进影院，在《鱼刺》的故事里，重温那段带着阵痛却也充满希望的青春时光。